Znaleziono obiektów: (114)

Asymmetry 453A from the Asymmetry series

1990
gelatin silver print, RC paper, 12 × 17.7 cm,
signed, dated and titled on the reverse
vintage print

Dłubak devoted the last 20 years of his work to his Asymmetry - a series of photographs with elements of painting. Close-ups of the female body: mouth, vagina and buttocks represent the largest portion of the series. At times, the abstract compositions created by the body parts photographed at a close range make it difficult for us to recognize the actual object.

Movens 3, 1965 r.

olej/deska, 84 x 59 cm
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: `ZBIGNIEW DŁUBAK | "MOVENS - 3" | 84 x 59 cm 1965 r. | olej - drewno`

POCHODZENIE:
- zakup bezpośrednio od artysty
- kolekcja prywatna, Nowy Jork
- kolekcja prywatna, Polska

WYSTAWIANY:
- "Zbigniew Dłubak. Prace z lat 1965-1971", Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, marzec - kwiecień 1992
- "17 Contemporary Artists from Poland", Albrait-Knox Art Gallery, Nowy Jork, 26.09-31.10.1976
- IV Złote Grono - BWA Zielona Góra, 25.09-25.10.1969
- "Zbigniew Dłubak. Malarstwo", Galeria Foksal PSP, październik 1966
- Musée des Beaux-Arts La Chaux-de-Fonds
LITERATURA:
- Zbigniew Dłubak. Prace z lat 1965-1971, katalog wystawy, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Warszawa 1992, s. nlb. (il.)
- Zbigniew Dłubak. Prace z lat 1945-1980, katalog wystawy, Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Wrocław 1981, s. 52 (il.)
- IV Złote Grono Zielona Góra - 1969, katalog wystawy, BWA Zielona Góra 1969, s. 154
- Zbigniew Dłubak. Malarstwo, katalog wystawy, Galeria Foksal PSP, Warszawa 1966, s. nlb. (il.)

Asymetria 51

akryl, płyta, 104 x 110,
sygn. na odwrocie: Zbigniew Dłubak Asymetria 51 1993 rok

Asymetria 83, 1994 r.

akryl/płótno, 100 x 140 cm
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: `Zbigniew DŁUBAK ASYMETRIA 83 1994 100 x 140 cm akryl`

Asymetria 140A-1987

1987
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 28,2 x 28,6 cm (30 x 29,9 cm),
sygn., dat. i tytuł na odwrocie,
vintage print

Asymetria jest cyklem malarsko-fotograficznym. Fotograficzna jego część składa się z kilku serii: drzew, kartonów, twarzy, fragmentów ciała, które razem tworzą wieloletnią obserwację powierzchni przedmiotów, roślin i fragmentów ciała, które pozornie tylko są jednolite lub symetryczne. Cykl stanowi także programową wypowiedź Dłubaka, który uważał że obraz fotograficzny nie przylega do rzeczywistości i jest zawsze zniekształceniem oraz efektem kreacji autora.
Wystawa: Zbigniew Dłubak. Fotografie z lat 1948-1950, 1983-2000, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa (2003).

Asymetria 163A.87

1987
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 28,3 x 28,3 cm (31,3 x 30,3 cm),
sygn., dat. i tytuł na odwrocie,
vintage print

Według Dłubaka problem asymetryczności świata wybiega daleko poza zasięg sztuki. Uważał on, że "wszystko co na świecie istnieje, wszystkie przedmioty, wszystkie rzeczy, wszystkie fakty są niepowtarzalne. Nie dadzą się zrekonstru- ować. Nie dadzą się porównać, ponieważ każda z tych rzeczy jest innym, odrębnym, indywidualnym bytem." Próba wyrażenia asymetrii poprzez fotografię i poprzez malarstwo odbywa się jego zdaniem na zupełnie innych zasadach. Cykl Asymetria jest swoistym badaniem tego tematu przez artystę.
Wystawa: Zbigniew Dłubak. Fotografie z lat 1948-1950, 1983-2000, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa (2003).

Asymmetry 140A-1987

1987
gelatin silver print, 28.2 x 28.6 cm (30 x 29.9 cm),
signed, dated and titled on the reverse,
vintage print

Asymmetry is a series of works which combine painting and photography. The photographic part of the project consists of several sets of images: trees, cardboard, faces, parts of body, which are only seemingly uniform and symmetrical. Asymmetry is also an artistic manifesto by Dłubak, who believed that the photographic image is incompatible with reality, being merely a distortion, an effect of the artist`s creation.
Exhibition: Zbigniew Dłubak. Photographs from the Years 1948-1950, 1983-2000, Zachęta National Gallery of Art, Warsaw (2003).

Asymmetry 163A.87

1987
gelatin silver print, 28.3 x 28.3 cm (31.3 x 30.3 cm),
signed, dated and titled on the reverse,
vintage print

According to Dłubak, the problem of the asymmetry of the world goes far beyond art itself. As the artist believed, "anything that exists in the world, any objects, any things, and facts are unrepeatable. They cannot be reconstructed. Being different, autonomous and individual as they are, they cannot be compared." Attempting to express the asymmetry through photography is subject to com- pletely different rules. Through his Asymmetry Dłubak is, in a way, investigating and exploring the topic.
Exhibition: Zbigniew Dłubak. Photographs from the Years 1948-1950, 1983-2000, Zachęta National Gallery of Art, Warsaw (2003).

Asymetria 104A

1985
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 25,8 x 38,5 cm (30 x 40 cm),
sygn., dat. i tytuł na odwrocie,
jedna z trzech znanych odbitek,
vintage print

Dłubak zaczął pracę nad zdjęciami z cyklu Asymetria w 1983 r., dwa lata po rozpoczęciu cyklu malarskiego pod tym samym tytułem. Obrazy wypełniają płaskie minimalistyczne kompozycje. Fotograficzna część cyklu składa się z kilku serii: drzew, kartonów, twarzy, fragmentów ciała. To wieloletnia obserwacja powierzchni tylko pozornie jednolitych lub symetrycznych. Asymetria stanowi także programową wypowiedź Dłubaka o obrazie fotograficznym, który nie przylega do rzeczywistości. Fotografia według artysty jest zawsze zniekształceniem i efektem kreacji autora, jest asymetryczna względem świata.
Wystawy cyklu, m.in.: Asymetria, Mała Galeria ZPAF-CSW, Warszawa (1988, 1994); Asymmetry, Gallery Polish-American Artists Society (PAAS), Nowy Jork (1989).

Bez tytułu (Mokotów) z cyklu Krajobrazy

1962
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 23,3 x 29,8 cm,
jedna z trzech znanych odbitek,
vintage print

Fotografie z cyklu Krajobrazy powstawały w Warszawie w latach 1950-1962. Dłubak uchwycił niszczejące, bądź zniszczone fragmenty miasta, puste podwórka, odrapane mury, opuszczone kamienice. Zestaw, rozpoczęty kilka lat po wojnie, może być metaforą upadku miasta i jego mieszkańców.
Wystawa: Zbigniew Dłubak. Krajobraz peryferyjny, Galeria Asymetria, Warszawa (2009) - publikowana także w katalogu wystawy.

Asymmetry 104A

1985
gelatin silver print, 25.8 x 38.5 cm (30 x 40 cm),
signed, dated and title on the reverse,
one of three known prints,
vintage print

Dłubak started working on his Asymmetry series of photographs in 1983 r., two years after beginning his cycle of paintings under the same title. The images fill flat minimalist compositions. The photographic part of the project consists of several sets of images: trees, cardboards, faces, parts of body. It resulted from years of Dłubak`s observations of surfaces which are only seemingly uniform and symmetrical. Asymmetry is also Dłubak`s statement on the incompatibility of the photographic image with reality. According to the artist, photography is always a distortion, an effect of the artist`s creation - it is asymmetrical with the external world.
Selected exhibitions of the series: Asymmetry, Mała Galeria ZPAF-CCA, Warsaw (1988, 1994); Asymmetry, Gallery Polish-American Artists Society (PAAS), New York (1989).

Untitled (Mokotów) from the Landscapes series

1962
gelatin silver print, 23.3 x 29.8 cm,
one of three known prints,
vintage print

The Landscapes photographs were created in the years 1950-1962. Dłubak photographed run-down or destroyed parts of the city, empty yards, shabby-looking walls, abandoned houses. The set of photographs, begun several years after the war, may be a metaphor for the fall of the city and its residents.
Exhibition: Zbigniew Dłubak. Peripheral Landscape, Asymmetry Gallery, Warsaw (2009). The work was also printed in the exhibition catalogue.

Bez tytułu z cyklu Ikonosfera III (Ikonosfery)

1970-1971
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 12,5 x 17,6 cm,
vintage print

Cykl zdjęć Ikonosfery składa się z trzech części, przedstawiających fragmenty kobiecego ciała oraz zdjęcia z najbliższego otoczenia autora. W dwóch pierwszych instalacjach Dłubak w intencjonalny sposób wykorzystał otaczającą przestrzeń galerii. W przypadku trzeciej instalacji zrezygnował z aranżowania fotograficznego environment. Zdjęcia kobiecych pleców zaprezentował na tle płaskiej ściany. Pary identycznych odbitek ułożył w pionowe pasy, które wywołują wrażenie lustrzanego odbicia. Po raz pierwszy pokazał fragment Ikonosfery III (jeden pionowy pas) na wystawie monograficznej w Klubie Międzynarodowej Prasy i Książki w Warszawie w 1970 roku. Pełną wersję instalacji wystawił rok później.
Wystawy: Fotografia i malarstwo, Klub Międzynarodowej Prasy i Książki, Warszawa (1970); Wystawa prac Zbigniewa Dłubaka, Galeria Współczesna, Warszawa (1971).


estymacja: 3000 - 4000 zł

Bez tytułu z cyklu Asymetria

1986
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 39,2 x 26,2 cm (39,8 x 29,8 cm),
vintage print

Dłubak zaczął pracę nad zdjęciami z cyklu Asymetria w 1983 r., dwa lata po rozpoczęciu cyklu malarskiego pod tym samym tytułem. Obrazy wypełniają płaskie minimalistyczne kompozycje. Fotograficzna część cyklu składa się z kilku serii: drzew, kartonów, twarzy, fragmentów ciała. To wieloletnia obserwacja powierzchni tylko pozornie jednolitych lub symetrycznych. Asymetria stanowi także programową wypowiedź Dłubaka o obrazie fotograficznym, który nie przylega do rzeczywistości. Fotografia według artysty jest zawsze zniekształceniem i efektem kreacji autora, jest asymetryczna względem świata.
Wystawy, m.in.: Asymetria, Mała Galeria ZPAF-CSW, Warszawa (1988, 1994); Asymmetry, Gallery Polish-American Artists Society (PAAS), Nowy Jork (1989).


estymacja: 3000 - 5000 zł

Untitled from the Iconosphere III (Iconospheres) series

1970-1971
gelatin-silver print, 12.5 x 17.6 cm,
vintage print

The Iconospheres series of photographs consists of three parts showing details of a female body and the artist`s nearest surroundings. In the first two installations, Dłubak intentionally uses the interior of a gallery. For the third installation, he gave up arranging the photographic environment, showing the woman`s back against a flat wall. Dłubak arranged pairs of identical prints into vertical strips, which give the impression of a mirror reflection. The artist showed a fragment of Iconosphere III (one vertical strip) at his monographic exhibition in Klub Międzynarodowej Prasy i Książki in Warsaw in 1970. The full version of the work was shown a year later.
Exhibitions: Photography and Painting, Klub Międzynarodowej Prasy i Książki, Warsaw (1970); Exhibition of Zbigniew Dłubak`s Works, Galeria Współczesna, Warsaw (1971).


estimate: 3000 - 4000 zł

Untitled from the Asymmetry series

1986
gelatin silver print, 39.2 x 26.2 cm (39.8 x 29.8 cm),
vintage print

Dłubak started working on his Asymmetry series of photographs in 1983 r., two years after beginning his cycle of paintings under the same title. The images fill flat minimalist compositions. The photographic part of the project consists of several sets of images: trees, cardboards, faces, parts of body. It resulted from years of Dłubak`s observations of surfaces which are only seemingly uniform and symmetrical. Asymmetry is also Dłubak`s statement on the incompatibility of the photographic image with reality. According to the artist, photography is always a distortion, an effect of the artist`s creation - it is asymmetrical with the external world.
Among his most important exhibitions was Asymmetry, Mała Galeria ZPAF-CCA, Warsaw (1988, 1994); Asymmetry, Gallery Polish-American Artists Society (PAAS), New York (1989).


estimate: 3000 - 5000 zł

Asymetria 110

akryl, płótno, 140 x 100 cm,
sygn. na odwrocie (płótno): Zbigniew Dłubak Asymetria 110 1998

From the Gesticulations series

1970-1978
three gelatin silver prints,
23 x 17.3 cm, 23.7 x 6.3 cm, 23 x 17.3 cm (within the passe-partout),
each signed on the reverse

Zbigniew Dłubak was creating his Gesticulations series, also known as Systems - Gesticulations, from 1970. The photographs complement his series of paintings entitled The Systems, which he started in 1974. It consists of two parts - female torsos and hand gestures. Each gesture was broken down into 8 or 12 parts corresponding to the number of frames on a medium-format negative film (6 x 6 and 6 x 9 cm respectively). The gestures, as presented in sequences, lose their cultural meanings and make way for new interpretations.
Prints most probably prepared for publication.


estimate: 4000 - 6000 zł

Asymmetry

1991
gelatin silver print,
11.2 x 11.2 cm (17.5 x 12.5 cm within the passe-partout),
signed, dated, title and edition on the front,
edition: 39/100

Zbigniew Dłubak dedicated the last 20 years of his artistic work to the Asymmetry series, which consists of several sets of images: trees, cardboard, faces and parts of the body. It was the result of years of Dłubak`s observations of surfaces that are only seemingly uniform and symmetrical. Asymmetry is also Dłubak`s statement on the incompatibility of the photographic image with reality. According to the artist, photography is always a distortion, an effect of the artist`s creation - it is asymmetrical with the external world.


estimate: 1500 - 3000 zł

Z cyklu Gestykulacje

1970-1978
trzy odbitki żelatynowo-srebrowe, papier,
23 x 17,3 cm, 23,7 x 6,3 cm, 23 x 17,3 cm (w świetle passe-partout),
każda sygnowana na odwrocie

Zbigniew Dłubak tworzył Gestykulacje, znane także jako Systemy - Gestykulacje, od 1970 r. i stanowią one uzupełnienie malarskiego cyklu Systemy, który powstawał od 1974 r. Seria składa się z dwóch części - korpusów kobiet i układów dłoni. Każdy typ gestów był rozpisany na 8 lub 12 części odpowiadajacych ilości klatek średnioformatowego negatywu (format klatki 6 x 6 cm lub 6 x 9 cm). Przedstawienie gestów w sekwencjach powoduje zatarcie ich kulturowych znaczeń i umożliwia nowe interpretacje.
Odbitki przygotowane prawdopodobnie do publikacji.


estymacja: 4000 - 6000 zł