Znaleziono obiektów: (68)

Z cyklu Temporary

fotografia czarno-biała/papier fotograficzny, 44 x 34 cm

POCHODZENIE:
- dar od artysty, lata 90.

Z cyklu Temporary

fotografia czarno-biała/papier fotograficzny, 44 x 34 cm

POCHODZENIE:
- dar od artysty, lata 90.

Z cyklu Temporary

fotografia czarno-biała/papier fotograficzny, 44 x 34 cm

POCHODZENIE:
- dar od artysty, lata 90.

(con) Templates - La Napoule - South France; 1995 September 10 between 7.30 - 8.00 p.m. (photograph in 4 parts), 1995 r.

fotografia czarno-biała/papier fotograficzny, 23,5 x 28,5 cm (x4)
cztery części, wymiary każdej w świetle passe-partout; na odwrociu każdej z prac cyfra porządkowa (1., 2., 3., 4.); na odwrociu jednej pracy (numer porządkowy 4) kartka z autorskim opisem i dedykacją: ' Biała ramka | na styk | zdjęcia | Anda, | To jest jedna praca | w czterech częściach: | [rysunek] | tytuł: | (con) Templates | - La Napoule - South France; | 1995 September 10, | between 7.30 - 8.00 p.m. | (photograph in 4 parts)'

POCHODZENIE:
- dar od artysty, lata 90.

Zwój, Zapis

1999
dwie odbitki żelatynowo-srebrowe, papier RC, 15,5 × 24,3 cm (20,8 × 29,6 cm), 15,5 × 24,3 cm (20,7 × 29,5 cm),
sygn., dat., tytuł, nakład i kolejność w dyptyku na odwrocie każdej odbitki
nakład: 1/1

Smoczyński, realizując formy przestrzenne czy też wykonując fotograficzną dokumentację, doskonale wyczuwał esencję miejsca, w którym pracował. Zainteresowany był ciągłym dialogiem między realnością przestrzeni, materiałów, procesu i doświadczenia. Jego fotografie tylko pozornie traktują o formie. Bardzo silny, jeśli nie dominujący, jest w nich element duchowy i metafizyczny.

A Roll, A Record

1999
two gelatin silver prints, RC paper, 15.5 × 24.3 cm (20.8 × 29.6 cm),
15.5 × 24.3 cm (20.7 × 29.5 cm),
signed, dated, titled, edition and sequence number in the diptych on the reverse of each print
edition: 1/1

When producing his spatial forms or documentary series Smoczyński demonstrated an excellent sense of the place where he was working. He sought ways of expressing the perpetual dialogue between the realness of the space, materials, processes, and his own experience. His photographs only seemingly address form alone. In fact, they have very strong spiritual and metaphysical overtones, which often tend to come to the fore.

Secret performance (5 x 4 minutes) , lata 80. XX w.

fotografia czarno-biała, odbitka bromowa/papier fotograficzny,vintage print
25 x 35 cm
sygnowany i opisany na odwrociu: 'MIKOŁAJ SMOCZYŃSKI | "SECRET PERFORMANCE" | [5 x 4 Minutes] | photography'

Wariacje architektoniczne IV

2000
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 29 x 23,5 cm (33 x 27,5 cm),
sygn., dat. i opis na odwrocie,
nakład: 1/1

Artysta bardzo często koncentrował na zagadnieniach związanych z przestrzenią i miejscem. Swe realizacje Smoczyński fotografował, a fotografie te uznawał za autonomiczne dzieła sztuki. Wobec nietrwałości powstających dla konkretnych miejsc instalacji to fotografie właśnie stanowią znaczną część jego dorobku. Recenzując na łamach "Dwutygodnika" ekspozycje Mikołaj Smoczyński - retrospektywnie (Lublin, 2011), Karol Sienkiewicz przywołał słowa artysty, który twierdził że "wystawa jest wtedy dobra, gdy dobrze wygląda na fotografii".

Architectural Variations IV

2000
gelatin silver print, 29 x 23.5 cm (33 x 27.5 cm),
signed, dated and described on the reverse,
edition: 1/1

In his art, Smoczyński would often focus on issues related to space and place. He photographed his installations, and treated the photographs as autonomous artworks. Given the impermanence of his site-specific objects, it is photographs that have come to represent a significant portion of his artistic output. When reviewing the exhibitions Mikołaj Smoczyński - Retrospectively (Lublin, 2011) in the Dwutygodnik bi-weekly, Karol Sienkiewicz quotes the artist`s words, who would say: "an exhibition is good, when it looks good in a photograph".

Horyzont z punktami

1994
4 odbitki żelatynowo-srebrowe naklejone na karton, papier, 43,5 x 21,5 cm (w świetle passe-partout) - każda,
sygn., dat., opis i pieczęci autorskie na odwrocie kartonu,
nakład: 1/1
vintage print

Mikołaj Smoczyński koncentrował się na studiowaniu zagadnień związanych z miejscem, płaszczyzną i przestrzenią. Jego prace fotograficzne przedstawiające odizolowane i wyodrębnione fragmenty rzeczywistości - fragmenty ściany, betonowej podłogi czy osypujący się tynk, w sposób malarski skupiają się na estetyce surowego materiału.

Horizon with Points

1994
4 gelatin silver prints pasted on cardboard, 43.5 x 21.5 cm
(as seen within the mat) - each,
signed, dated, described and artist`s stamp on the cardboard`s reverse,
edition: 1/1
vintage print

Mikołaj Smoczyński focused on studying issues related to places, surfaces and spaces. His photographic works presenting isolated and separated fragments of reality - pieces of a wall, a concrete floor or falling plaster - in a painterly manner focus on the aesthetics of raw materials.

Formy – autorska dokumentacja z wystawy

fotografia czarno-biała;
30,4 x 44,4 cm
niesygnowana / certyfikat autentyczności

Objects in Space

1989
gelatin silver print, 25 x 35.5 cm (33.5 x 43.5 cm),
signed, dated and descrbed on the reverse,
edition: 1/2
vintage print

Light plays a key role in all Smoczyński`s works. Thanks to light, the artist managed to extract the essence of the spaces captured in his photographs, showing their successive layers. His photographs are characterised by a modest form, which was acquiring a growingly aesthetic character over the years.


estimate: 3000 - 4500 zł

Objects in Space

1989
gelatin silver print, 25 x 35.5 cm (33.6 x 43.6 cm),
signed, dated, described and artist`s stamp on the reverse,
edition: 1/2
vintage print

Mikołaj Smoczyński focused on studying issues related to places, surfaces and spaces. His photographic works presenting isolated and separated fragments of reality - pieces of a wall, a concrete floor or falling plaster - in a painterly manner focus on the aesthetics of raw materials.
His photographs from the Objects in Space series were presented with others at the What Can an Outsider Tell Us about Reality? exhibition in the CCA Ujazdowski Castle, Warsaw (2013). The featured work was also reproduced in the catalogue of the exhibition.


estimate: 3500 - 5000 zł

Obiekty w przestrzeni

1989
gelatin silver print, 25 x 35.5 cm (33.5 x 43.5 cm),
signed, dated and descrbed on the reverse,
edition: 1/2
vintage print

Light plays a key role in all Smoczyński`s works. Thanks to light, the artist managed to extract the essence of the spaces captured in his photographs, showing their successive layers. His photographs are characterised by a modest form, which was acquiring a growingly aesthetic character over the years.


estymacja: 3000 - 4500 zł

Obiekty w przestrzeni

1989
odbitka żelatynowo-srebrowa, papier, 25 x 35,5 cm (33,6 x 43,6 cm),
sygn., dat., opis i pieczęć autorska na odwrocie,
nakład: 1/2
vintage print

Mikołaj Smoczyński koncentrował się na studiowaniu zagadnień związanych z miejscem, płaszczyzną i przestrzenią. Jego prace fotograficzne przedstawiające odizolowane i wyodrębnione fragmenty rzeczywistości - fragmenty ściany, betonowej podłogi czy osypujący się tynk, w sposób malarski skupiają się na estetyce surowego materiału.
Fotografie z serii Obiekty w przestrzeni były prezentowane, m.in. na wystawie Co outsider może nam powiedzieć o rzeczywistości?, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa (2013). Prezentowana praca jest także reprodukowana w katalogu wystawy.


estymacja: 3500 - 5000 zł

Divided Space

1994
gelatin silver print, 25.5 x 25 cm,
signature, date and description on the reverse,
edition: 2/3

Mikołaj Smoczyński focused on studying issues related to places, surfaces and spaces. His photographic works presenting isolated and separated fragments of reality - pieces of a wall, concrete floor or falling plaster - in a painterly manner focus on the aesthetics of raw materials.

Przestrzeń podzielona

1994
brom, papier, 25,5 x 25 cm,
sygn., dat. i opis na odwrocie,
nakład: 2/3

Mikołaj Smoczyński koncentrował się na studiowaniu zagadnień związanych z miejscem, płaszczyzną i przestrzenią. Jego prace fotograficzne przedstawiające odizolowane i wyodrębnione fragmenty rzeczywistości - fragmenty ściany, betonowej podłogi czy osypujący się tynk, w sposób malarski skupiają się na estetyce surowego materiału.

Fields in Transition, 1993

1/1, fotografia czarno-biała/papier,
31,8 x 21,1 cm (w świetle passe-partout),
sygnowana, datowana i opisana na odwrocie: II "Fields in Transition", 1993 1/1 Mikołaj Smoczyński, oraz dwie pieczęci autorskie (to samo na ateście artysty przyklejonym na odwrocie),
z kolekcji Galerii Starmach, Kraków

Horyzont, 1994

tryptyk, brom, papier, 34 x 24 cm (w świetle passe-partout każda),
wszystkie prace sygn., dat., opisane i pieczęcie autorskie na odwrocie, dodatkowo
prace I i II na odwrocie oprawy mają zamocowane kartki z opisem
(identycznym jak na odwrocie odbitek),
nakład: 1/1

Mikołaj Smoczyński koncentrował się na studiowaniu zagadnień związanych z miejscem, płaszczyzną i przestrzenią. Jego prace fotograficzne, przedstawiające odizolowane i wyodrębnione fragmenty rzeczywistości - fragmenty ściany, betonowej podłogi czy osypujący się tynk, w sposób malarski skupiają się na estetyce surowego materiału.